Görünümünün dinginliği, tonlarının yakınlığı ve ışığının dengeliliği, varoluşa duyduğu sürekli hayranlığı açıkça gösteriyor.
John Dilg'in resimleri, çalışmalarını takip ettiğim on yıl boyunca herhangi büyük bir değişime uğramamış gibi görünüyordu; bu yüzden onun hakkında söyleyebileceğim başka bir şey olup olmadığını tam olarak bilmiyordum. Ancak Peter Freeman Gallery'deki son sergisini ziyaret edip deneyimim üzerine düşündükten sonra, yanıldığımı fark ettim.
Sergide 10'u bu yıl yapılan toplam 13 resim yer alıyordu. On iki resim yaklaşık 35,6 x 46 santimetre boyutlarındaydı ve yatay veya dikey olarak konumlandırılmıştı. Soluk mavilerin, açık yeşillerin, kahverengilerin ve kırık beyazın sınırlı paleti her çalışmada kendini gösteriyordu ve boya uygulaması her yerde aynıydı; tuvalin dokusu ince boya tabakasının arasından görünüyordu. Dilg, yağlı boyanın yanı sıra kendine özgü doğal formlarının konturlarını çizebilmek için kömür ve grafit kullandı. 2024 tarihli Wild Life adlı eser hariç, her tablonun konusu, neredeyse hiç insan izi taşımayan, çoğunlukla dünyayı daimi bir alacakaranlığa bürüyen dolunay altındaki sade ve sakin manzaralardı. Ebat, renk paleti ve uygulama benzerliğine rağmen Dilg kendini asla tekrar etmedi.
